浅议古诗词的声情

　　古诗词节奏和音调，是古诗词独有的声调论问题、强调的是一首诗中各字音配合与所形成的整体音调的规律。然而。古典诗歌的音乐美并不完全是人音组合的效果，还取决于声和情的和谐、就象作曲时要根据表达感情的需要选择和变换节奏。因而，调式一变作者就要根据表达感情的需要安排和组织字词的声音。只有达到声情并茂与和谐的地步。诗歌的音乐美才算是完善了。
　　
　　五言和七言在表意和停顿方面都六八言诗歌比较方便，而且念起来更朗朗上口。因而，五七言古诗的出现，是人们对诗歌形式不断进行探索和试验，并取得巨大成就的结果。
　　
　　世界上不论哪一种民族文学，诗歌总是最早产生的一种文学体裁。它按照一定的音节、声调和韵律的要求，用凝练的语言、充沛的情感、丰富的想像，高度集中地表现社会生活和人的精神世界。因而，它是客观世界的概括与写真，更是作者主观感情与举措的凝练。所以，孔子就认为只有“诵《诗》三百”，才能“授之以政”和“使于四方”，并认为“不学诗，无以言”。
　　
　　王国维在《人间词话》中所说：“四言敝而有楚辞，楚辞敝而有五言，五言敝而有七言，古诗敝而有律绝，律绝敝而有词。盖文体通行既久，染指遂多，自成习套。豪杰之士，亦难于其中自出新意，故遁而作他体以自解脱。一切文体所以始盛终衰者，皆由于此，故谓文体后不如前，余未敢言。但就一体论，则此说固无以易也。”变化发展是诗歌的生命，但这种变的基点，却是对诗歌形式美的追求。例如，唐·王维诗：
　　
　　渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
　　
　　就生动地反映了送别时的情景与作者依依不舍的声情，这种感情如果为政者不懂或甚为淡泊，确实也不能授之以政了。